Cuaderno de retazos

29 febrero, 2012

“Shibumi y el creador de la cometa”… Mercer Mayer

Filed under: Ilustradores, Mitología, Leyendas, Cuentos, Historias — cuadernoderetazos @ 12:54

Mercer Mayer es un ilustrador a los que los críticos denominan  clásico. Entre sus muchos cuentos hay uno escrito e ilustrado por él mismo ambientado en el Oriente: “Shibumi y el creador de la cometa”

Este cuento es el resultado de la fascinación  Mercer Mayer por la cultura japonesa, que comenzó a   la edad de trece años, cuando se trasladó con su familia desde Arkansas hasta Hawai. Creció mirando a su madre artista crear hermosos collages de flores de papel de arroz japonés, idolatrando a Toshiro Mifune en las películas de samurais de Akira Kurosawa.

La historia de Shibumi y Kitemaker se desarrolla en  el Japón feudal en el reino de un emperador que descuida a su pueblo. Shibumi, amada hija del emperador, está consternada por la miseria que ve más allá de los muros del palacio. Le pide al maestro creador de cometas, kitemaker,  un enorme cometa y se  compromete a volar “hasta que  la ciudad por debajo de ella sea tan hermosa como el palacio o el palacio sea tan sórdido como el de la ciudad.”

La belleza de la artesanía, el amor de una chica hacia su padre, el reconocimiento de la injusticia social y el precio a pagar para el cambio son los ejes de esta preciosa historia. (El texto del cuento está en internet en un documento word, que lamento no poder subir al blog) .

Círculos…. La Vuelta al Mundo

Filed under: Vuelta al mundo — cuadernoderetazos @ 7:27

La propuesta de este mes para La Vuelta al Mundo era: fotografiar círculos.

Lo único redondo que he sido capaz de ver  han sido  señales de tráfico prohibiendo algo y farolas…

…Y me olvidé de los círculos.

(Esta fotografía refleja   mi pensamiento este mes)

Aún así… no quería dejar el mes de febrero sin entrada. Ha sido un mes muy largo y complejo con situaciones de todo tipo… He buscado y  al final he logrado rescatar estas fotografías que  me recuerdan instantes concretos… buenos instantes. Por ejemplo, la bola de plasma la dejó el Ratoncito Pérez el domingo… ¡por fin,  se cayó el colmillo que llevaba ocho meses balanceándose en la boca de Flor de Canela¡. Lo primero que hice cuando me escayolaron el brazo fue ir a mi plaza favorita,  tomarme un café al sol y respirar tranquila. Un día todo amaneció helado… llegó el mediodía y el sol deshizo la escarcha… todos los árboles goteaban…

.

Y no podemos olvidar que febrero es el mes de las rebajas de las rebajas… lo que hemos aprovechado para  renovar  el armario y eso siempre es un placer redondo.

28 febrero, 2012

Kaatje Vermeire

Filed under: Ilustradores — Etiquetas: , — cuadernoderetazos @ 9:30

Kaatje Vermeire nació en Gent (Bélgica) en 1981. Estudió diseño gráfico. Centra sus estudios en los distintos aspectos de la tipografía, fotografía e ilustración. Su proyecto de final de estudio fu galardonado con el premio René Bruynseraede-De Witte prijs. Decide dedicarse por completo a la ilustración, experimentando distintas técnicas, entre la cual está la xilografía, y el grabado. 

Fuente: editorial Barbara Fiore

Equilibrio, elegancia, serenidad, emotivas, profundas… inundaría este cuaderno con adjetivos para describir estas ilustraciones…

27 febrero, 2012

Pulsera del cariño

Filed under: Adopción, Familia — Etiquetas: , , , — cuadernoderetazos @ 20:31

En la escuela de padres del colegio se trata con frecuencia el tema de los niños que no quieren dormir solos, que no se quieren quedar con nadie, que les cuesta entrar en el colegio o en la extraescolar… en último término les cuesta separarse de la madre o del padre.

Ante la separación, lo primero que le ayudó a mi hija a  tranquilizarse fue el hablar sobre el tema y decirle algo tan sencillo  como que nunca se queda sola porque siempre la tengo en mi  pensamiento.

–          Puedes estar segura que aunque no esté contigo  pienso en ti… mientras tú estás en clase, en el recreo, aunque no me veas, ni te acuerdes de mí… yo te tengo en el pensamiento. Siempre estás en mi cabeza. Siempre estoy contigo y siempre será así.

–          Y si te duermes.

–          También. Apareces en mis sueños.

No se  podía creer que yo la tuviera en mi mente. Necesitamos repetirlo una y otra vez para que lo comprendiera bien o para que se lo creyera. Le hecho un poco de teatro al tema y le hago cerrar los ojos y visualizarme… luego cierro los ojos  yo y la describo… como es su cara, su pelo, su lunar, sus orejas… Esto lo hacíamos, en momentos de intimidad,  cuando tenía cuatro y cinco años…se maravillaba. Hoy con nueve años todavía  necesita confirmar el vínculo entre nosotras.

– ¡Mami a que siempre estoy en tu pensamiento¡. ¡A qué nunca te olvidas de mi¡… Si me fuera muy muy lejos ¿seguirías pensando en mi?…

La psicóloga suele recomendar los objetos o las prendas de cariño. ¿Quién no ha intercambiado nunca un objeto con una amiga, o con alguien? … esta práctica es  tan vieja como la humanidad…

Actualmente, por ejemplo, están de moda las pulseras de la amistad. Para mi  no son una simple bisutería de moda sino que tienen un significado especial y es demostrar el cariño y el afecto… el vínculo que se sienten por un amigo. Las llevan padres, adoleslencentes… hasta abuelos he visto con estas pulseras hechas por sus nietos.

Ahora, que Flor de Canela se iba a ir tres días a la granja escuela, me confesó que le daba miedo la noche, no poder dormirse  al estar sin mí. Decidimos hacernos una pulsera del cariño. Pero como no tuvimos tiempo nos intercambiamos objetos. Me dice que todas las noches se dormía con el lauburu en la mano. Y cuando se sentía sola apretaba el colgante.

En una entrada en el  blog Educar a los hijos sobre  fomentar el apego se habla de esto. Lo copio porque me gusta como se refiere a este tema:

Hacerle una “pulsera del cariño” (puede ser con hilo, con un lazo, con cintas de colores…): con mucha solemnidad y en un tono de complicidad le decimos que es una pulsera especial que guarda todo el cariño de mamá y que tiene el poder de hacer que se sienta bien. Así, cuando se sienta solo, triste, enfadado… y mamá no esté para ayudarle, puede mirar la pulsera y acordarse de cuánto le quiere mamá y cuánto desea darle un abrazo.

26 febrero, 2012

Jonas Löfgren

Filed under: Ilustradores — Etiquetas: , — cuadernoderetazos @ 8:42

Estas ilustraciones de Jonas Löfgren me sedujeron en cuanto las vi. ¿Cuantos grises diferentes hay entre el blanco y el negro? ni idea, pero Jonas parece utilizarlos casi todos.

Me sedujeron sus colores grises, sus paisajes esotéricos  y caí rendida sin condiciones ante sus niñas  díscolas, soñadoras,  independientes, espirituales, gruñonas, curiosas…

Este artista es sueco, nació en Estocolmo en  1979 y nada más se de él… pero parece conocer a mi hija.

Un clásico actual… Nara Yoshimoto

Filed under: Ilustradores, Japón — Etiquetas: — cuadernoderetazos @ 8:03

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Source: Oxford University Press

yoshitomo-nara-com-paredeNara Yoshimoto está considerado como uno de los más importantes pintores actuales. Estudió en la Universidad de Aichi Prefectural de Bellas Artes y Música (1.985-7) y luego continuó sus estudios en la Kunstakademie de Düsseldorf (1988-93). Nara nació y se crió en una zona rural de Japón y, como hijo de padres que trabajan, pasó gran parte de su tiempo a solas con sólo su imaginación, los cómics y las mascotas de la familia. Las pinturas, dibujos y esculturas aparentemente de inocentes, niños de ojos grandes y perros son un intento de captar este sentido de la infancia de aburrimiento y frustración y recuperar la independencia feroz natural  de los niños. Sus pinturas y dibujos tienen una simplicidad infantil que recuerda a la ilustración de libros tradicionales, pero las obras también tienen una inquietud y la tensión que se ve influenciada, en parte, por el amor de Nara al punk rock.

Sus primeras pinturas on simples y directas con líneas gruesas, en negrilla y los colores primarios. Su pintura evolucionó hasta su temática actual que se reduce a lo  esencial y simple : figuras con miradas penetrantes, mirando al espectador desde un lienzo por lo demás vacío. Sus esculturas, generalmente hechas de fibra de vidrio, comparten esta misma economía de la forma. Nara-un padre del Pop Tokio movimiento-forma parte de una generación de artistas que crecieron durante el auge económico posterior a la segunda guerra mundial en Japón, que se caracteriza, entre otras cosas, por la llegada de la cultura popular de Occidente, incluyendo la animación de Warner Bros y Disney Walt. La influencia de estos dibujos animados americanos, así como cómics japoneses (manga) y programas de dibujos animados de televisión (anime). Sin embargo, Nara es un pintor hábil y sensible, que también estaba muy influenciado por la  equilibrada  y tranquila pintura clásica.

Además de la pintura y la escultura, Nara ha creado muchos dibujos. Estos suelen ser garabateado a toda prisa en el dorso de las postales, sobres usados ​​y desechos de papel y suelen incorporar texto en Inglés, alemán o japonés. A diferencia de la superficie compuesta de las pinturas, los dibujos son crudos e inmediatos y revelan la  juvenil rebeldía de Nara. Como uno de los más populares artistas contemporáneos de Japón, sus obras se muestran en importantes galerías y museos de todo el mundo, pero también puede ser visto y comprado, en camisetas, postales, carátulas de CD, monopatines e incluso yo-yos.

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25 febrero, 2012

Naturaleza muerta… Still life

Filed under: Pintura — Etiquetas: , , , — cuadernoderetazos @ 8:20

Los bodegones o  las naturalezas muertas (en ingles  Still life) nunca me habían gustado.  Por eso siempre he pasado de largo cuando me topaba con uno de estos cuadros.

Los fotógrafos también  prestan atención a este género pictórico y construyen hermosos conjuntos con objetos cotidianos, frutas, flores, telas, cajas… y los fotografían…

Empecé a mirar este género desde detrás de una cámara de fotos.

Y, de pronto,  descubrí que contemplar una de estas composiciones pictóricas, observar los objetos… los caminos y reflejos de la luz sobre ellos,   los pliegues y texturas de las telas, de los objetos… era divertido… sugerente porque te llevan imaginar historias, a hacerte preguntas… y, además, me ayudaba a acallar el pensamiento, lograba despertar un efecto de serenidad, bienestar y armonía.

Como sucede tantas veces “conocerlo es empezar a  quererlo”. Si os gusta este género podeis pasaros por Still Life Quick Heart.

He seleccionado  algunos que me gustan. Todos tienen en común una cosa: la presencia del mar.

Will Willson

Alexei Antonov

Vladimir Hozatski

Dmitri Annenkov

Joanne Kunz

Russell W. Gordon

Vladimir Hozatski

Maria Ilieva

Robin Freedenfeld

Edouard van Speybrouck, 1904

Objetos de cariño

Filed under: Cosas bonitas, Familia, La vida — Etiquetas: , , — cuadernoderetazos @ 0:18

Esta semana ha estado llena de acontecimientos. Primero me caí y tengo el brazo en cabestrillo. Y  Flor de Canela se marchó el miércoles a  la granja escuela para estar tres días.


Desde hace seis años no había estado un día sola. Han sido  días extraños con mi brazo y cabeza doloridos por el golpe, sin ir a trabajar, el silencio, la soledad, el no tener que ocuparme de nada, ni de nadie, la incertidumbre…

Hoy a las cinco y media han vuelto.  Ha regresado  feliz, radiante, según sus palabras “los mejores días de su vida”. Han hecho de todo: limpiar las cuadras, dar de comer a ocas, patos, gallinas, han montado a caballo, han hecho papel, le ha escupido la llama,  han estudiado las propiedades curativas de las plantas, han vivido durante un tiempo como se vivía hace cien años…

El objetivo de estos días es la inmersión lingüística en euskera. Y no sé si el euskera ha salido reforzado pero mi hija ha venido feliz, llena de sí misma. También ha llorado, le han pegado, le han castigado por empujar… y me ha echado  de menos.

Para estar cerca la una de la otra intercambiamos dos objetos de cariño: mi lauburu (que tiene más de treinta años y una larga historia) y su llamador de ángeles.

P.D.: Estas fotos tan… se deben a que el lauburu me ha arrastado hacia  una epoca ya muy lejana… y ha despertado mi nostalgia.

24 febrero, 2012

Desde Mongolia… Zayasaikhan Sambuu

Filed under: Arte, China, Pintura — Etiquetas: , — cuadernoderetazos @ 8:16

 

Zayasaikhan Sambuu nacido en 1975  y es conocido como Zaya, proviene de un pueblo pequeño y aislado en el desierto de Gobi en Mongolia occidental. Zaya combina los estilos y temas de la pintura tradicional mongol con el arte contemporáneo asiático en “un puente entre el arte antiguo y lo nuevo”: Escenas de la vida cotidiana antigua, ecos de sus raíces nómadas, de Asia Central, temas de la espiritualidad tibetana y mongol tradicional , las técnicas japonesas…

Usando una técnica que fusiona la acuarela, gouache, y técnicas mixtas, Zaya trabaja con una paleta cálida pero  oscura.

Muchas de las pinturas de Zaya presenta a las mujeres de Mongolia nobles o reales,  con trajes y peinados elaborados a partir de diseños de moda tradicionales de la aristocracia nómada. Estas damas  son acompañadas a menudo por los animales salvajes, como leopardos de las nieves y guepardo o lobos que  simbolizan la conexión de la belleza con  la naturaleza.

Zaya  siente que debido a la constante migración y la guerra  el arte y la cultura de Mongolia es  desconocida para el resto del mundo. Zaya a través de su forma de hacer contemporanea nos conduce hacia el  arte mongol …  la antigüedad.

La cultura nómada de Mongolia y su patrimonio fue olvidado, incluso en Mongolia, durante la era comunista del país. Comenzó a resurgir sólo cuando  la opresión y la censura empezó a desaparecer durante la adolescencia de Zaya. Zaya se sintió alentado por sus mayores para hacer retratos de dioses budistas, comenzó a recuperar las costumbres religiosas y los valores que habían sido prohibidos durante décadas bajo el régimen comunista.

Tan fuerte era la fuerza del budismo en Zaya que a la edad de 15 años decidió convertirse en monje. Sin embargo, tras dos años de estudio de textos religiosos tibetanos y vivir dentro de las estrictas reglas de la orden, se dio cuenta de que su interés radica en el propio arte en lugar de la religión. S e matriculó en la Facultad de Bellas Arte Soyol en Ulan Bator para estudiar las artes tradicionales de Mongolia.
Continuó sus estudios en el Instituto de Bellas Artes en la Universidad de Mongolia de Cultura y Arte, donde se graduó en 2002.
A partir de entonces no ha dejado de crear.

23 febrero, 2012

Viaje a Xitang

Filed under: China, Fotografía — Etiquetas: , , — cuadernoderetazos @ 8:20

Título:  Travel Xitang
Flair Italy April 2011
Fotógrafo: Wing Shya
Estilismo: Kanako B. Koga
Modelo: Du Juan

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